Dla weteranów festiwali filmowych w opisie fabuły pojawia się kilka czerwonych flag Odwrotne.

Po pierwsze, jest to dokument, w którym reżyser kieruje kamerę na siebie, co może prowadzić do niezwykle wrażliwej eksploracji samego siebie, ale częściej skutkuje bezwzględnym, pobłażliwym patrzeniem w pępek. Po drugie, dokumentalista Christopher Wilcha spogląda wstecz na swoją przeszłość znad przepaści kryzysu wieku średniego, będącego punktem wyjścia, w którym można się zanurzyć. Po trzecie, jego kumpel i współpracownik w tym przedsięwzięciu Judda Apatowa, współczesnego tytana komedii, znanego również z trudnych scen i sentymentalnych ekscesów. A jednak, pomimo wszystkich potencjalnych pułapek, które mogą wrzucić ten obraz w otchłań jęczącego solipsyzmu, Odwrotne zręcznie przeskakuje każdy z nich, lądując na czymś zabawnym, skłaniającym do myślenia i wzniosłym.

Co ciekawe, Wilcha zaczyna od tonu, który może zdenerwować bardziej znużonych widzów, co stanowi realne ryzyko, biorąc pod uwagę, że jego kluczową grupą demograficzną będą prawdopodobnie ogarnięci niepokojem przedstawiciele pokolenia X. Jednak w zamyśleniu poszerza zakres zainteresowań, łącząc swoją historię o artystycznych ambicjach, kapitalistycznym kompromisie i strachu przed śmiertelnością z innymi artystami i twórcami – w tym z ekscentryczną osobowością telewizyjną i Legenda telewizji David Milch (Deadwood, błękit nowojorskiej policji). Razem tworzą mozaikę, która zachęca widzów do refleksji nad własnym życiem i pocieszeniem, że nie jesteśmy sami.

Uważaj jednak. Jeśli jeszcze nie zastanawiasz się nad swoimi wyborami, być może kiedyś to zrobisz Odwrotne skończył z tobą.

Co jest Odwrotne o?

Właściciel sklepu z płytami przegląda swoje zapasy.

Właściciel sklepu z płytami przegląda swoje zapasy.
Źródło: Laboratoria oscyloskopowe

Nazwany na cześć sklepu płytowego w New Jersey, w którym Wilcha pracował jako nastolatek, Odwrotne to kilka historii na raz. Pierwsza dotyczy Wilchy, który 20 lat temu zyskał popularność jako reżyser dzięki swojemu wymagającemu dokumentowi Cel strzela pierwszy. Tam naśmiewał się ze swojej pracy na rzecz przetrwania w Columbia House, krytykując tandetny kapitalizm pokolenia swoich rodziców. To był czas, kiedy bycie „wyprzedanym” było przestępstwem kulturowym, chociaż czynsz jest płatny, niezależnie od wyznawanych zasad.

Z biegiem lat Wilcha nakręcił więcej filmów dokumentalnych, współpracując z Irą Glassem To amerykańskie życieprogramu telewizyjnego (który przyniósł mu nagrodę Primetime Emmy w 2008 r.) i kręcenia specjalnego zakulisowego filmu o flopie Apatowa Zabawni ludzie. Jednak jego praca na boku zaczęła się opłacać, spychając jego pasjonujące projekty w zapomnienie na półkę zakurzonych dysków twardych. I zanim się zorientował, nie był już dokumentalistą „do cholery”, był reżyserem reklamowym, który obawiał się, że stanie się tym, czego kiedyś najbardziej nienawidził – w istocie gryzie rzeczywistość.

W Odwrotna strona, Wilcha konfrontuje się ze swoimi niepowodzeniami związanymi z niedokończeniem tych filmów, umieszczając ich materiał w tym filmie. Na początku ich włączenie wydaje się niemal masochistyczne, ponieważ ujawnia urocze wywiady i cierpliwe, sugestywne nagrania, a wszystko to zachęca nas do wyobrażenia sobie, co mogłoby się wydarzyć. Następnie wydaje się, że te zapomniane projekty posłużą do dokończenia projektu o tytułowym sklepie z płytami, którego właścicielem jest starzejący się koneser, którego estetyczna i pachnąca sklepem nie łączy się z nowoczesnym kolekcjonerem płyt winylowych. Ale gdy Wilcha przeplata się z jednej historii do drugiej, odzwierciedlając swoje poprzednie przeskoki do projektów, łączy pozornie różne historie we wspólną sprawę

Najlepsze historie, które można mashować

Odwrotne to historia porażki i przebaczenia.

Grupa osób pozuje do selfie.

Grupa osób pozuje do selfie.
Źródło: Laboratoria oscyloskopowe

Jednym z takich projektów był film dokumentalny o znanym fotografie jazzowym. Inny miał podążać za producentem radiowym / luminarzem podcastów Starlee Kine gdy podczas pisania książki napotkała blokadę pisarską. Te niezliczone godziny nagrań, kręcone przez dziesięciolecia, nabierają nowego znaczenia, nawet jeśli zdjęcia już minęły, a książka Kine’a nigdy nie została opublikowana. Wszyscy mówią o wyzwaniach powołania artystycznego. Co Cię napędza? Co cię przeraża? Co powstrzymuje Cię przed realizacją wymarzonego projektu, którego tak bardzo chciałeś?

Choć może to brzmieć jak temat pełen wstrętu do samego siebie, Wilcha jest romantyczny w swoim odniesieniu do każdego elementu bałaganu, jakim jest stworzenie. Łączy się z zmaganiami tych artystów; Używanie ujęć z bliska, gdy rozmówcy zdradzają swoje sekrety, odzwierciedla to, jak blisko nich był i jak blisko nich nadal się czuje. Jesteśmy zaproszeni, aby metaforycznie dzielić tę samą atmosferę, pełną paniki i możliwości. Podobnie jak jego bohaterowie, jego plany krążą tam i z powrotem, rozmyślając o przeszłości, teraz nostalgicznej i słodkiej, rozmyślając o teraźniejszości, której nie da się utrzymać, i martwiąc się przyszłością, której tak naprawdę nie możemy przewidzieć. A w tym wszystkim Wilcha odnajduje humor i człowieczeństwo – co może nie być zaskoczeniem dla fanów To amerykańskie życie.

Ira Glass mówi do mikrofonu.

Ira Glass mówi do mikrofonu.
Źródło: Laboratoria oscyloskopowe

Być może najzabawniejszy moment jest wtedy, gdy Judd Apatow odbiera telefon przez FaceTime od matki Wilchy, która wyzywa go za to, że był powodem, dla którego jej syn przeniósł jej wnuki przez cały kraj do Los Angeles. To niepokojąco intymny moment, a pani Wilcha nie powstrzymuje się, ani ze względu na grzeczność, ani ze względu na aparat syna. Apatow przyjmuje ciosy jak wojownik, ale u każdego z nich odczuwa prawdziwy smutek, gdy zdają sobie sprawę, jak potężne konsekwencje mogą wyniknąć ze zwodniczo prostych decyzji.

Oto serce Odwrotne. Wilcha przygląda się nie tylko swojemu życiu i słabościom, ale także tym, którzy powierzyli mu swoje historie. Na tych taśmach odnalazł chwile straty, wdzięku, goryczy i czułości. Nie koncentruje opowieści na sobie, ale eksponuje własną podmiotowość. Wywiady nie są kręcone w surowych pomieszczeniach, przy użyciu zdecydowanych, szerokich ujęć. Ci ludzie zwijają się w kłębek na kanapach, wpadają na zniszczone krzesła biurowe lub opierają się o pudełko z poszarpanymi okładkami płyt. Nie ma udawanego dystansu między nim a poddanymi, ponieważ są ze sobą powiązani. A dzięki delikatnie uporczywej narracji Wilchy jesteśmy prowadzeni przez każdą interakcję. Jego ton jest jednak bardziej znajomy niż ton przewodnika, a my nie jesteśmy tylko publicznością, ale także współpasażerami tej podróży.

Odwrotne dotyczy więcej niż jednej osoby lub jednego sklepu z płytami. Chodzi o poszukiwanie celu w sztuce i powołaniu. Ale co więcej, ten ukończony film opowiada o przebaczeniu sobie rzeczy, które nie ułożyły się tak, jak planowałeś, i pogodzeniu się z teraźniejszością, tworząc coś nowego z fragmentów przeszłych niepowodzeń. To piękne i inspirujące, a może po prostu pobudzić cię do jakiejś cholernej autorefleksji. Powodzenia.

Odwrotne gra teraz w kinach.

AKTUALIZACJA: maj. 30.2024, 14:51 EDT Flipside został zrecenzowany po światowej premierze na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2023 roku. Artykuł ten został ponownie opublikowany z okazji premiery kinowej.

Source link